Прото-дизайн

Влияние движения «искусство и ремесла» имело место по всей Европе, в т.ч. и в России. 2 центра – Абрамцево и Талашкино – подхватили идеи Морриса.

Причины:
1. усиление национального самосознания
2. стремление сохранить живые традиции народного искусства, которые продолжали существовать в виде промыслом
3. попытка противопоставить народное ДПИ промышленному производству.

Во 2 половине XIX века в ДПИ господствовало смешение разных стилей (эклектика)в России народным искусством занимались ученые по фольклору., со 2 половины 19 века возник синтез высокого профессионализма академически образованных мастеров с живой традицией народного искусства. Неожиданно образовался «неорусский стиль».

Известный художник и археолог Федор Солнцев, под его влиянием были созданы изделия в «русско-византийском» стиле. Издал иллюстрированный сборник предметов русского быта и ДПИ.

Заслугой возникших во 2 половине 19 века объединений художников (в частности, Виктора Васнецова и Елены Поленовой) была разработка принципа новой художественной стилизации, которая восходит к деятельности У.Морриса.

«Теремок» в Талашкино

Отличия от гильдий в Англии:
1. Английские гильдии были коммерческими предприятиями, стремились к реорганизации производства товаров для быта. В условиях индустриальной Англии ремесленное производство умерло
2.Аналогичное движение в России не получило такого размаха и организованности, т.к. ремесла еще не умерли.
3. В России требовалось наладить выпуск товаров, приспособив их к вкусам городских жителей, для чего сделать промыслы профессиональными, дать ремеслам новую жизнь.
4. Начинания энтузиастов в Абрамцево и Талашкино было утопичным, но дало толчок в развитии стиля МОДЕРН в России.

Система художественного обобщения, характерного для модерна, сначала возникает в работах Морриса – это стилизация, которая от эклектики отличается
- старый образец не копируется
- не имитируется
- создается новая интерпретация в духе требований простоты и целесообразности.

В России первым метод стилизации начал применять В.Васнецов, в своих фресках и панно на сказочные и былинные сюжеты. Декорации к опере «Снегурочка», интерьеры храмов, в оформлении архитектурных проектов (эскиз фасада Третьяковской галереи)

В русло изысканий народных традиций входят мебель, книжная графика и вышивки, проекты мебели по эскизам Елены Поленовой. Она была одним из первых иллюстраторов русских сказок.

Сфера интересов Врубеля – керамика, майолика, цветные глазури, изразцы… Врубель воссоздал технологию изготовления традиционных русских изразцов.

Финансирование исходило от промышленника и мецената купца 1 гильдии Саввы Мамонтова. О самоокупаемости Абрамцевского проекта речи не идет (опять-таки отличие от англичан)

При абрамцевской школе были открыты также резчицкие мастерские, особую роль в которых сыграли Головин, Коровин, Поленова. В основе декорирования был заложен трехгранно-выемчатая геометрическая резьба.

Коллекционирование и изучение:
- домовой резьбы Поволжья
- резная народная утварь
- вышивка
- набойка
- русской вышивки
- изделий с росписью
имеет большое этнографическое значение.

Изделия Абрамцевских мастеров также как и у Морриса были недешевы и наполняют аристократические интерьеры.