Все воротники можно разделить на три большие группы: плосколежащие воротники, воротники-стойки, английские воротники. Внутри каждой группы может быть большое количество вариантов форм с определёнными отличиями, но эти варианты будут объединять основные пространственные характеристики. Эти характеристики связаны или с пространственным взаимодействием плоскости воротника с фигурой человека, или с особенностями конструкции. При построении воротников существует большое количество параметров, которые учитываются в расчётных формулах. От этого зависит степень прилегания воротников к шее, посадка на фигуре и нюансы изменений модных пропорций. В пластических поисках важно, оттолкнувшись от схем узнаваемых конструкций, перейти на экспериментаторский уровень пространственных преобразований, находя ресурсные направления в дизайне знакомых деталей. Использование упрощённых схем конструкций поможет это сделать на уровне простых упражнений по пластическому моделированию.
4.1. Плосколежащий воротник
Плосколежащие воротники реже, чем другие, используются в дизайне костюма (самый стилистически яркий плосколежащий воротник – матросский). Но с них легко начинать упражнения по преобразованию, чтобы понять возможности этого метода в дизайне костюма. Передняя часть плосколежащего воротника располагается параллельно плоскости полочки, задняя – параллельно плоскости спинки. Контур горловины плосколежащего воротника оформляется с учётом контура горловины изделия. Сама форма ищется экспериментальным путём. Схема конструкции предполагает условную линию деления на переднюю и заднюю части, контурная, формообразующая линия воротника может иметь выраженную ориентацию передней и задней половинок, а может быть ориентировочно нейтральна, например, воротник-круг.
Первое направление поиска – сама форма. Так как все пластические поиски ведутся без учёта плоскости шаблона полочки, то размер воротника может быть примерно 10/10 см – это очень условная цифра, потому что зависит от формообразующих особенностей воротника, она скорее даёт представление о разумной площади лекала для выполнения упражнений. Понять пропорцию размера воротника по отношению к фигуре можно по размеру горловины. Исходная форма может быть простой, узнаваемой по конфигурации. Все следующие преобразования могут придать ей и сложноорганизованный контур, и пространственные метаморфозы.
Преобразования плоскости «на развод» могут вестись в направлении увеличения всей формы воротника, равномерно «раздвигая» площадь и формируя из неё декоративные объёмы. В этом случае обозначение членений, по которым будут проводиться преобразования, должны соподчиняться силуэтным линиям воротника. Введение в эти преобразования разрезов увеличит возможности пространственных трансформаций, придаст форме не только мобильность, но и выраженные декоративные качества. Глубина развода влияет на сложность пластических преобразований, чем раствор разведённой плоскости больше, тем выше вариантность и мобильность добавленной плоскости. Разведение плоскости в каком-либо случайном месте придаст асимметричную направленность трансформациям. Можно использовать не одно место на развод, а несколько, если исходная форма это позволяет (Прил. 1, рис. 38, 39, 40).
Разрезы и сами по себе могут иметь интересные пространственные трактовки. Это вариант минималистичного дизайна, который даёт очень тонкие, нюансные решения в работе с формой (Прил. 1, рис. 41, 42). И если большая часть упражнений потребует в дальнейшем доработки и уточнения при переводе идеи, найденной в технике бумагопластики в швейный узел или макетную форму, то именно такие простые пластические варианты могут быть напрямую внедрены в костюм.
Комбинаторный, модульный принцип пространственных преобразований плосколежащего воротника в качестве исходного объекта для различных комбинаций предполагает использование или самой исходной формы воротника, или узнаваемую часть кроя воротника. Способы ритмического взаимодействия модулей различны: наложение одной детали на другую с сопряжением в области линии горловины, соединение по касательной в определённом месте (точка, линия-шов). Причём такие конструкции имеют вариантность в способах взаимодействия с фигурой человека и могут потребовать дополнительных инструкций в использовании (Прил. 1, рис. 43, 44, 45, 46). Эти идеи также имеют огромный потенциал в последующем внедрении их в костюм.
В рамках курса все эксперименты сосредоточены на поисках формообразования, пространственных трансформациях. Использование цвета, фактуры, новых обработок полностью завершит концепцию общего подхода к дизайну костюма XXI века.
